Gambar

Suasana Cat Menggunakan Lima Rahasia Ini

Suasana Cat Menggunakan Lima Rahasia Ini



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Sebagai pelukis lansekap di Inggris, seniman Oliver J. Pyle terlibat dengan gagasan atmosfer dan bagaimana hubungannya dengan melukis, menggunakan cat air.

Baca terus untuk mengungkap lima rahasia Pyle untuk menciptakan adegan dan suasana yang memikat yang memiliki kekuatan untuk menangkap mata dan hati penonton. Nikmati!

Bentang Alam Evokatif

Saya suka pemandangan dan segala sesuatu tentang itu. Dan, cat air memungkinkan saya untuk membuat tanggapan saya sendiri terhadap apa yang saya lihat dan rasakan. Secara khusus, lanskap tertentu di Inggris telah menjadi favorit karena kedekatan atau liburan keluarga. Saya tahu pemandangan dan detail mereka secara intim.

Dengan itu dikatakan, mengapa beberapa lukisan dianggap atmosfer, sementara yang lain tidak? Suasana dalam sebuah lukisan, dengan beberapa pengecualian, bukan tentang teknik. Pertama dan terutama, itu adalah koneksi Anda ke tempat yang penting.

1. Kenali Subjek Anda

Pada banyak kesempatan, saya telah berjalan di sepanjang pantai tertentu di Dorset, tempat saya membangun istana pasir, bermain kriket dan berenang di laut. Saya sudah terbakar matahari karena terlalu lama duduk di atasnya, dan duduk sambil memandang ke seberang teluk, menggigil, sambil minum secangkir teh. Saya merasa seolah-olah saya tahu segalanya tentang tempat itu.

Dalam lukisan Hari Baru, Studland, Saya berharap untuk menerjemahkan pengalaman itu menjadi sapuan kuas sehingga pemirsa dapat, dalam beberapa hal, mengalami seperti apa rasanya berada di sana. Jika saya berhasil dalam usaha ini, maka saya percaya lukisan itu memiliki atmosfer - rasa tempat dan waktu yang sebenarnya, jika Anda mau.

Jika Anda jatuh cinta dengan subjek Anda, dan menghabiskan waktu untuk mengetahuinya dan memahaminya, maka sangat mungkin pekerjaan Anda akan memiliki kualitas yang sulit dipahami ini.

2. Ceritakan sebuah Kisah dengan Suasana

Cara terbaik untuk mengubah pemandangan yang biasa menjadi sesuatu yang menarik dan atmosferik adalah dengan menceritakan sebuah kisah. Pertimbangkan subjek seperti Menara Elizabeth (juga dikenal sebagai Big Ben). Ini mungkin tengara paling ikonik di London, sejauh keakrabannya dapat bertentangan dengan seorang seniman.

Foto dan sketsa referensi saya untuk Akhirnya Hujan Berhenti, sebuah lukisan studio Parliament Square yang menampilkan Big Ben, berasal dari hari-hari mendung, mengatakan tidak ada yang baru atau menarik tentang pemandangan itu. Untuk menghidupkan kembali adegan itu, saya membutuhkan sebuah cerita.

Setelah bermain-main dengan beberapa sketsa dan ide, saya merasa bahwa trotoar basah dan refleksi, dengan istirahat dalam cuaca Inggris-begitu-Inggris, akan membantu menciptakan minat. Dimasukkannya orang-orang yang berjalan ke dalam lukisan dan ke arah kami memberi kesan ada beberapa gerakan sore untuk sampai ke stasiun bawah tanah - atau bahkan untuk menghadiri sesi akhir Parlemen - sekarang karena hujan telah berhenti.

3. Gunakan Cahaya

Lebih sering daripada tidak, seniman berpikir sulit untuk menciptakan drama dan suasana tanpa sinar matahari yang kuat dan bayangan yang dalam. Di Inggris, bagaimanapun, cahaya directional yang kuat bisa menjadi sesuatu yang langka. Hari-hari mendung dan mendung jauh lebih umum.

Stormy Light, Kimmeridge Bay manfaat luar biasa dari pencahayaan datar dan membawa kembali kenangan yang kuat dari hari saya di sana. Saya menyaksikan anak-anak mencari fosil dan kepiting pertapa di kolam batu sebelum membuat retret ke kehangatan ruang teh lokal.

Saya tidak bisa membantu tetapi memperhatikan bagaimana hijau cerah dan jeruk rumput laut kontras dengan abu-abu dingin dari tepian yang menjorok ke teluk. Dengan highlight yang kuat dan bayangan yang dalam, efeknya tidak akan memiliki dampak yang sama. Warna jauh lebih penting daripada kontras warna.

Sementara cahaya adalah bagian penting dari toolkit dalam menciptakan lukisan atmosfer, pahami apa itu tentang cahaya yang membuat pemandangan menjadi menarik. Tidak perlu kontras tinggi. Banyak lukisan indah telah dibuat pada hari yang mendung.

4. Pahami Teknik Anda

Saya mengisyaratkan pada awalnya bahwa itu terutama hubungan seniman dengan subjek - bukan teknik - yang mengarah ke lukisan atmosfer. Apakah itu berarti masalah teknis tidak penting? Tentu saja tidak.

Semoga beberapa petunjuk dari Warna-warna Tuscany akan sangat membantu. Ini fitur daerah terkenal di Italia, dan lanskap bergelombang adalah rumah bagi banyak kebun anggur yang indah. Ini menghadirkan tantangan. Mereka menambahkan tingkat detail ke lereng bukit dan perlu penanganan yang cermat. Melukis mereka secara detail akan menjadi kesalahan. Itu akan merusak atmosfer yang berasal dari cahaya yang kuat tapi kabur dan kedalaman di lanskap.

Untuk bagian seperti ini, sapuan kuas yang paling sederhana untuk membuat sapuan yang rusak, serta teknik drybrush yang baik, adalah semua yang diperlukan untuk menyarankan barisan tanaman merambat di kejauhan. Pohon anggur latar depan dicat basah-ke-basah. Hanya cukup untuk menyarankan tanaman merambat tanpa banyak tepi yang keras untuk mengalihkan kita dari subjek utama - vila-vila yang menawan.

Untuk membantu membangun suasana dalam pekerjaan Anda, cobalah untuk menyederhanakan dan mengurangi apa yang Anda lihat sebagai sapuan kuas mungkin. Sesuatu yang disarankan daripada yang dinyatakan menciptakan pengalaman yang lebih memuaskan bagi pemirsa - dan membantu memastikan cerita atau visi Anda tidak diteriakkan dengan detail yang mengganggu. Pastikan Anda memiliki kontrol kuat terhadap warna dan nada; mereka sangat penting dalam menciptakan lukisan atmosfer.

5. Satukan Bersama

Kami telah melihat cara membuat atmosfer, tetapi apa sebenarnya itu? kupikir Evening Haze, Kimmeridge Bay membantu mencapai inti konsep. Lukisan itu adalah pemandangan di Pantai Dorset yang sangat saya kenal.

Ini adalah salah satu lukisan favorit saya - cahaya malam; laut yang tenang dan keperakan; titik fokus Menara Clavell; domba; tebing surut di kejauhan. Sangat harum pengalaman saya di bagian negara yang indah ini. Saya merasa sangat menggugah.

Bagi saya, atmosfer tidak lebih dari rasa sejati tempat dan waktu. Menghadirkan bahwa untuk dinikmati dan dinikmati orang lain benar-benar memuaskan dan sering kali para pemirsa terlibat dengan lukisan tertentu.

Tentu saja, ini juga sangat subjektif. Sebuah lukisan mungkin tidak membangkitkan emosi yang sama pada satu orang dengan yang lain. Namun, secara umum, jika sebuah karya seni mampu menarik penonton - untuk membuat mereka masuk ke dalam pengalaman berada di sana pada saat itu - maka itu tidak diragukan lagi merupakan lukisan atmosfer.


Anda dapat membaca seluruh artikel Pyle tentang suasana melukis di Artis Cat AirEdisi Oktober. Dan, pelajari lebih lanjut tentang artis ini dan karyanya dengan mengunjungi OliverPyle.com.


Tonton videonya: Atur Suasana Ruangan dengan Lima Pilihan Warna Cat Ini (Agustus 2022).