Gambar

Buku Gambar: Buku Sketsa Richard Diebenkorns Diungkap

Buku Gambar: Buku Sketsa Richard Diebenkorns Diungkap



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Ulasan buku berikut "Richard Diebenkorn: The Sketchbooks Revealed" muncul di edisi musim panas 2016 Gambar majalah. Untuk lebih banyak instruksi menggambar dan ulasan buku gambar lainnya, berlangganan Gambar.

~~~

Menelusuri buku sketsa seniman hebat bisa menjadi pengalaman yang mendebarkan. Saat kami membalik halaman, kami terpesona oleh penguasaan garis dan nilai yang diperlihatkan bahkan dalam sketsa lepas biasa. Dan buku sketsa membawa kita lebih dekat daripada apa pun yang lain ke esensi dari visi seniman, mengungkapkan sebanyak mungkin karya seni yang memicu imajinasi visual orang ini dan bagaimana dia menerjemahkan menerjemahkan inspirasi itu ke dalam gambar.

Sayangnya pengalaman ini bisa sulit didapat. Sebagian besar buku sketsa terlalu berharga dan rapuh untuk ditahan oleh aliran pengunjung museum, dan banyak seniman dan perkebunan mereka enggan berbagi sesuatu yang begitu pribadi dan rentan dengan mata dunia yang tak kenal ampun. Bahkan dengan digitalisasi bertahap beberapa buku sketsa oleh museum, melihat seluruh buku sketsa seorang artis besar adalah hal yang langka.

Kesenangan seperti itu diberikan oleh Richard Diebenkorn: Buku Sketsa Terungkap, sebuah buku yang diterbitkan bersamaan dengan sebuah pameran yang dipamerkan awal tahun ini di Cantor Arts Center, di Stanford University, California. Buku ini menarik bagi pengagum karya Diebenkorn (1922–1993) dan lebih umum bagi siapa saja yang tertarik pada buku sketsa sebagai bentuk seni.

Proyek ini muncul dari koleksi 29 buku sketsa yang diberikan beberapa tahun yang lalu oleh janda seniman, Phyllis Diebenkorn (1921-2015), kepada Cantor. Bersama-sama mereka berisi lebih dari 1.000 gambar, dan sebagian besar Buku Sketsa Terungkap dikhususkan untuk mereproduksi pilihan yang murah hati dari mereka. Satu buku sketsa direproduksi secara keseluruhan, halaman kosong dan semuanya, memberi pembaca efek penuh membalik-balik salah satu jurnal pribadi artis. Masih banyak lagi sketsa yang dapat dilihat secara keseluruhan di situs web Cantor, museum.stanford.edu.

Buku sketsa bervariasi dalam ukuran dan format. Mereka telah diberi nomor dari 1 hingga 29, tetapi urutannya tidak sepenuhnya kronologis, karena Diebenkorn kadang-kadang cenderung mengabaikan buku sketsa yang setengah jadi, kemudian melanjutkan pekerjaan di dalamnya bertahun-tahun kemudian. Setelah kematian artis, keluarganya menemukan bahwa banyak buku sketsanya diisi dengan gambar-gambar longgar, kliping koran, dan berbagai macam barang lain, yang telah disimpan sebagai bagian dari koleksi.

Buku Sketsa Terungkap termasuk esai singkat oleh para sarjana Enrique Chagoya, Steven A. Nash, Alexander Nemerov dan Peggy Phelan, ditambah sedikit pendek yang ditulis oleh Diebenkorn sendiri, daftar berjudul "Catatan untuk Diriku Sendiri pada Memulai Melukis." Di antara pengingat-pengingatnya yang eksentrik dan eksentrik: “Gunakan dan tanggapi kualitas-kualitas awal, segar tetapi anggap itu benar-benar dapat dihabiskan” dan “Terus pikirkan tentang Pollyanna.”

Seorang Draftman Luar Biasa

Richard Diebenkorn lahir di Oregon, tumbuh di San Francisco, menghadiri Stanford dan bertugas di Marinir selama Perang Dunia II. Setelah perang dia menghabiskan waktu di New Mexico, Illinois dan New York sebelum menetap di Berkeley, California. Dia menjadi seniman terkemuka di sekolah Bay Area Figurative pada 1950-an dan 1960-an, yang praktisi lainnya termasuk David Park, Elmer Bischoff dan Nathan Oliveira.

Diebenkorn menciptakan karya abstrak dan figuratif, dengan banyak gambar berada di antara kutub-kutub ini. (Tidak mengherankan untuk mengetahui bahwa Cézanne adalah pengaruh besar.) Mungkin karyanya yang paling terkenal adalah seri "Taman Laut" yang terdiri dari sekitar 140 kanvas besar, dimulai pada tahun 1967. Didominasi oleh garis lurus dan poligon berwarna cerah, lukisan-lukisan itu dibaca sebagai abstraksi sekaligus menyampaikan rasa hangat sinar matahari pantai.

Tidak mengherankan, gambar-gambar dalam buku sketsa Diebenkorn mencerminkan beragam gaya dan subjek yang ditemukan dalam lukisannya, dengan sosok wanita telanjang sebagai subjek yang paling sering. Phyllis Diebenkorn menjadi model untuk ratusan potret, termasuk gambar dari Buku Sketsa No. 22 terlihat di atas, dan Phelan mencatat dalam esainya bahwa "bahkan dalam gambar wanita yang [Phyllis] bukan model yang sebenarnya, angka-angka itu menyerupai dia." Ada juga tokoh-tokoh laki-laki, pemandangan, interior, dan benda-benda hidup untuk menyertai berbagai abstraksi dan komposisi yang tidak sesuai dengan kategori mana pun.

Diebenkorn adalah juru gambar yang hebat. Nash menulis bahwa "meskipun ia paling diingat karena kekayaan lukisannya yang berwarna, prestasinya sebagai juru gambar dalam banyak hal sama luar biasanya." Salah satu takeaways pertama pembaca dari buku sketsanya adalah kecepatan dan efisiensi dialognya. “Dalam buku sketsa kita melihat Diebenkorn menggambar dengan sangat, sangat cepat — secepat yang dia bisa menggambar,” tulis Chagoya. "Dia memiliki mata yang luar biasa untuk menangkap proporsi, dan dia menangkap mereka dengan cepat, dalam volume kasar dari angka-angka, kontur yang cepat dan garis zig-zag."

Tidak pernah satu untuk menghindar dari tantangan teknis, Diebenkorn tampaknya telah senang mengambil tokoh-tokoh dramatis dan kusut kompleks anggota badan. Dia bisa menangkap rupa dengan mudah, meskipun ini belum tentu tujuan utamanya. "Buku-buku sketsa merekam upaya seniman untuk keluar dari bawah penguasaan garisnya sendiri untuk mengekspos sesuatu yang bertahan dari kekhasan objek yang digambarkan," tulis Phelan.

Sebagian besar gambar dilakukan dalam grafit, pena-dan-tinta atau pulpen, kadang-kadang dengan sapuan tinta tebal diaplikasikan untuk menciptakan kegelapan yang dramatis. Tapi Diebenkorn juga membuat sketsa berwarna, menggunakan cat air tebal dan guas. Dalam lukisan sketsa ini kita menemukan "kebebasan ekspresi dan warna, dan penciptaan cahaya batin yang hanya dapat dicapai dengan cat air," tulis Nash.

Diebenkorn tidak sering menggunakan buku sketsanya untuk membuat gambar persiapan untuk lukisan tertentu, tetapi sketsa itu memberi tahu karyanya yang lain dengan cara yang lebih umum, dan ia akan berlatih dalam elemen visual buku sketsa yang akan muncul dalam lukisan berikutnya. "Meskipun buku sketsa umumnya merupakan sarana untuk mencapai tujuan, buku sketsa ini mewakili tujuan dalam diri mereka sendiri," tulis Chagoya, "karena mereka telah sepenuhnya mencapai apa yang seharusnya mereka lakukan."

Buku Sketsa Pribadi

Dalam kata pengantar untuk buku, putri artis, Gretchen Diebenkorn Grant, berbicara tentang sifat pribadi buku sketsa dan sikap protektif yang diasumsikan oleh banyak seniman terhadap mereka. Dia menulis bahwa setelah kematian ayahnya, “sebagian besar buku skets berada di dalam kotak kardus vodka, tempat mereka tinggal selama hampir 20 tahun. Entah bagaimana mereka tampak sangat pribadi; kami merasa mereka perlu dilindungi dan dilindungi dari mata orang-orang yang mungkin menduga bahwa mereka bisa istimewa. ” Kita dapat berterima kasih atas pemeliharaan yang cermat yang telah diterima oleh buku sketsa dan bersyukur bahwa buku-buku itu sekarang telah menemukan jalan mereka kepada publik, memungkinkan kita untuk menghargai mereka karena betapa istimewanya buku-buku itu.

~~~

Klik di sini untuk informasi lebih lanjut tentang buku ini. Untuk menelusuri sketsa online, kunjungi museum.stanford.edu/diebenkornsketchbooks.


Tonton videonya: Cara menggambar dan mewarnai poster virus covid-19 atau virus korona yang mudah untuk pemula (Agustus 2022).