Gambar

Apakah Anda Mencampur Warna dengan Benar?

Apakah Anda Mencampur Warna dengan Benar?

Memilih dan Mencampur Warna

Penggunaan warna yang fasih dan tak terduga sering kali membedakan pelukis pemula seperti saya dari yang hebat. Tetapi kita dapat membangun beberapa aturan dasar praktis untuk mendorong diri kita dan lukisan kita ke tempat yang lebih tinggi, lebih canggih, secara artistik.

Dengan latihan dan perhatian, salah satu aspek paling menantang dalam melukis - memilih dan mencampurkan warna - juga bisa menjadi hal yang bermanfaat. Begini caranya.

1. Mulai melukis hanya dengan satu atau dua warna

Ketika Anda mulai dengan hanya beberapa warna di gudang senjata Anda, Anda memahami bagaimana mereka berbeda dalam opacity, suhu dan kekuatan pewarnaan. Kebanyakan instruktur merekomendasikan siswa untuk mulai melukis dengan palet warna yang terbatas sehingga mereka menjadi terbiasa dengan hal itu, sebelum menangani 20 hingga 30 warna tabung lagi.

Pengalaman ini membantu kita mengingat apakah warnanya hangat atau dingin, transparan atau buram, pengeringan lambat atau pengeringan cepat, dll.

2. Gunakan palet warna yang direkomendasikan

Lihat artikel majalah, situs web, buku atau bahkan DVD / video seni untuk rekomendasi palet. Banyak artikel instruksi seni mencantumkan warna spesifik yang digunakan oleh artis unggulan. Sebagian besar buku instruksi seni dan DVD menawarkan informasi serupa. Dan, beberapa produsen dan pengecer cat juga menawarkan rekomendasi dan instruksi di situs web mereka.

Kadang-kadang daftar tersebut sepertinya saling menduplikasi. Tetapi jika Anda perhatikan dengan teliti, Anda akan perhatikan bahwa beberapa artis sangat bergantung pada warna bumi, sedangkan yang lain menghilangkannya dari palet mereka.

Ada alasan khusus mengapa satu seniman akan menggunakan titanium putih dan yang lain akan mengandalkan timah putih; dan mengapa seorang pelukis plein air memilih untuk menggunakan warna yang lebih berat, lebih buram ketika melukis di luar ruangan dan palet yang sama sekali berbeda di studio. Anda mungkin perlu menggunakan apa yang sudah bekerja untuk artis lain sebelum Anda membeli cat mahal.

3. Campurkan warna untuk mencapai harmoni

Banyak pelukis pra-campur satu atau dua warna yang akan mendominasi gambar mereka. Dan kemudian, mereka menyesuaikan warna-warna itu untuk melukis bentuk yang lebih kecil, mengetahui bahwa ini lebih cenderung menjadi hubungan yang harmonis antara berbagai kombinasi.

Misalnya, seniman dapat menyiapkan nada daging nilai menengah dan kemudian menjadikannya lebih terang, lebih gelap, lebih hangat atau lebih dingin ketika mereka mengembangkan potret. Demikian pula, mereka mungkin mencampurkan satu warna dominan untuk melukis area sungai atau aliran terbesar, kemudian mencampurkan warna lain untuk memperkaya representasi air.

4. Pra-campur semua warna dasar yang Anda butuhkan

Pertimbangkan pra-pencampuran berbagai warna dan nilai. Banyak seniman merasa kuat bahwa mereka dapat bekerja lebih cepat dan lebih akurat jika mereka pra-campuran palet penuh warna sebelum mulai melukis di atas kanvas.

Hal ini terutama terjadi pada pelukis potret yang tahu klien mereka hanya akan memberi mereka waktu terbatas untuk melukis. Tapi itu juga berlaku bagi pelukis pemandangan dan lukisan hidup yang bekerja dari kehidupan dan ingin sepenuhnya siap untuk memanfaatkan waktu mereka dengan sebaik-baiknya.

5. Perhatikan perbedaan antara mencampur warna pada palet dan pada permukaan lukisan

Umumnya warna yang sebenarnya menjadi lebih kusam dan berlumpur jika terlalu banyak bekerja di permukaan lukisan. Jadi, sebagian besar seniman mencoba untuk mencampur warna dan nilai yang benar pada palet mereka dan menerapkannya langsung ke kertas atau kanvas dalam satu pukulan.

Namun, ada kalanya masuk akal untuk memadukan sapuan cat baru ke permukaan basah lukisan yang sedang berkembang untuk mencapai kehalusan dan harmoni yang lebih besar. Kuncinya adalah mengenali perbedaan antara campuran yang dibuat pada palet dan yang dicampur ke permukaan basah lukisan, dan menggunakan pengetahuan itu dengan cara yang tepat.

6. Tuliskan nama-nama warna tabung yang terbukti efektif

Beberapa seniman membuat titik untuk menuliskan kombinasi warna yang telah mereka gunakan sehingga mereka dapat mengulanginya. Ini terutama benar jika seseorang membuat sketsa yang mungkin menjadi dasar lukisan studio besar.

Saat Anda melanjutkan jalur seni Anda, ingatlah ide-ide sederhana ini sebagai cara untuk memperkuat kepercayaan diri Anda dengan mencampur warna, atau menggunakannya sebagai latihan menyegarkan palet warna Anda jika Anda merasa sudah basi.

Dan, jika Anda tertarik pada semua kemungkinan warna dalam melukis, pertimbangkan streamingTeknik Pencampuran Warna Dasar dengan Mark Menendez di ArtistsNetwork.tv. Ini adalah sumber yang pasti dapat membantu Anda saat bereksperimen dengan pencampuran warna.

Nikmati cuplikan cuplikan cuplikan cuplikan video ini, di bawah ini!

Apakah Anda memiliki tips dan trik untuk mencampur warna yang tidak termasuk dalam daftar ini? Bagikan kepada kami di komentar!

Tonton videonya: Alkali Sealer Atau Cat Dasar Dinding Fungsi Nya Ternyata Begini (September 2020).