Gambar

Apakah Anda Menggunakan Teknik Melukis Kritis Ini?

Apakah Anda Menggunakan Teknik Melukis Kritis Ini?

Apakah Tidak Ada Yang Underpainting?

Proses underpainting memiliki reputasi seperti kancing cat minyak. Jika itu dilemparkan dalam sebuah film, itu akan menjadi penempel, buku tempel ketat yang tidak ada yang mau bergaul dengan. Itu karena proses underpainting sering dikaitkan dengan serangkaian langkah rumit dan kaku yang menunda kita untuk sampai ke lukisan "nyata" — itulah sebabnya mengapa banyak pelukis pemula cenderung terburu-buru, atau melewatkannya sama sekali.

Tetapi ada sisi lain dari underpainting — sisi yang bebas dengan sikap “apapun berjalan”. Hal ini memungkinkan seniman untuk mengambil jalan kering di kanvas lukisan minyak seni rupa, mengerjakan pertanyaan komposisi dan masalah nilai atau memetakan skema warna yang kompleks sambil menjaga banyak pilihan terbuka sehingga lukisan dapat berkembang secara organik.

Pendekatan untuk Underpainting

Menurut Scott Gellatly, seorang seniman dan manajer produk untuk Gamblin Artists Colours, kira-kira 85 persen pelukis menyiapkan semacam lukisan cat, tetapi pendekatan mereka sangat bervariasi.

Beberapa membuat sketsa tiga menit dari hanya beberapa tanda untuk membedakan komposisi dalam warna tanah tunggal sebelum melompat langsung ke mode lukisan alla prima.

Seniman lain menghabiskan seluruh sesi melukis dengan sensitif mengembangkan underpainting di mana sebagian besar informasi visual ditangkap dalam lapisan bawah dan lapisan atas bertindak sebagai pelapis untuk menghasilkan warna atau sorotan lokal.

Namun, secara keseluruhan, sebagian besar seniman cenderung bekerja dengan gerak tubuh saat kurang bagus. Mereka memblokir elemen-elemen besar atau bagian-bagian warna lukisan minyak dan menyimpan detail halus untuk tahap akhir karya. Namun di luar itu, tidak ada aturan yang keras dan cepat tentang proses tersebut. Pilihan yang dibuat unik untuk setiap artis.

Menggunakan Warna

Meskipun lukisan bawah secara historis cenderung monokromatik, dengan pigmen yang digunakan untuk efek yang hampir seperti cat air, seniman juga dapat memasukkan beberapa warna ke dalam lukisan warna atau memainkan pelengkap yang berdekatan, seperti yang dilakukan Seurat dan Signac, serta seniman kontemporer John Taye.

Sebuah underpainting juga dapat memperkuat area komposisi yang cukup seragam tetapi juga memiliki banyak sisi, seperti ekspansi udara atau air yang besar. Meletakkan warna biru di atas warna oranye atau hijau di atas warna merah dan memungkinkan bagian dari lapisan bawah untuk mendorong dapat membantu menangkap efek cahaya dan atmosfer pada kanvas dan menambah semangat dan minat visual pada lukisan akhir.

Bagi Gellatly, pertanyaan tentang di mana ujung-ujung cat bawah dan lapisan cat dimulai adalah sesuatu yang terus ditantang olehnya. "Kadang-kadang saya berurusan dengan adegan yang rumit, dan saya tidak menghabiskan banyak waktu untuk lukisan yang kurang sopan seperti yang seharusnya," katanya. “Dalam retrospeksi, saya melukis diri saya sendiri, beralih ke aplikasi melukis langsung ketika saya seharusnya menghabiskan lebih banyak waktu mengecat.”

Tetapi sang seniman mengingatkan dirinya sendiri bahwa lukisan yang kurang bagus harus melayani lukisan itu, dan waktu yang dihabiskan untuk lukisan itu harus sebanding dengan skala dan kerumitan karya seni terakhir yang ia ciptakan.

Dalam sesi lukisan plein dua atau tiga jam, seorang seniman kemungkinan besar dilayani oleh lukisan yang longgar dan melukis, untuk meniru kesegaran dan spontanitas adegan itu. Tetapi untuk potret keluarga besar yang ditugaskan, kemungkinan akan ada lebih banyak kebutuhan untuk menghabiskan waktu yang lebih besar pada lukisan bawah sehingga seniman dapat sepenuhnya yakin dia berada di jalur yang benar sebelum melakukan lapisan cat berikutnya.

Jadi dalam twist twist untuk opera sabun siang hari, underpainting yang membosankan dan menjemukan benar-benar dapat menjadi proses yang bebas semangat yang memungkinkan kita untuk bekerja sesuai dengan kebutuhan dan gaya artistik kita. Anda dapat membuat gladi resik untuk pekerjaan Anda dan juga mulai memahami bagaimana master lukis menciptakan lapisan warna yang kompleks dan efek cahaya bercahaya.

Dan untuk pemahaman yang lebih baik tentang aspek materi dari media yang Anda pilih oleh seniman dan instruktur tepercaya, North Light Shop memilikinya Beli Satu, Dapatkan Satu untuk $ 5 dijual dengan begitu banyak buku instruksi seni yang tersedia yang memberi Anda informasi tentang efek visual serbaguna media pilihan Anda - dan kemudian Anda bisa memilih unduhan video hanya dengan $ 5. Nikmati!

Tonton videonya: 38 TEKNIK SENI ABSTRAK MEMESONA (September 2020).